2026 különleges év a Budapest FotóFesztivál életében: a programsorozat a 10. jubileumi évét ünnepli. Ebből az alkalomból idén kiemelt figyelem irányul a nemzetközi jelenlét erősítésére, olyan programok megvalósítására, amelyek elősegítik Budapest nemzetközi szerepét a fotográfiában, a hazai alkotók nemzetközi bemutatkozását, kapcsolatépítését és tájékozódását a kortárs fotográfia globális tendenciáiról. A fesztivál most is több helyszínen várja a látogatókat, többek között a Műcsarnokban, a Kiscelli Múzeumban, a Budapesti Olasz Kultúrintézetben, a Bródy House-ban vagy a FUGA Építészeti Központban.
Amikor tíz évvel ezelőtt Mucsy Szilvia fotográfus és Somosi Rita művészettörténész elindították a Budapest FotóFesztivált, egy merész vízió vezette őket: egy olyan nemzetközi rangú eseménysorozatot szerettek volna létrehozni, amely Budapestet a fotográfia európai térképének megkerülhetetlen pontjává teszi. Egyetlen ötletből és a szakma iránti alázatból mára egy egész várost átszövő, több tucat kiállítóhelyet és alkotót összekötő mozgalom született.
Annak idején, a fotográfia egyik legjelentősebb intézménye előtt tisztelegve, a MAGNUM PHOTOS egyik ikonikus fotográfusának munkáival, Alex Webb kiállításával indult útjára a fesztivál. A jubileumi évben ismét egy MAGNUM-kiállítást láthatunk: a hagyományokhoz híven a FotóFesztivál és a Műcsarnok szakmai együttműködésében megvalósuló tárlaton Magyarországon első alkalommal latható a legendás svájci fotográfus, René Burri: Utópia című kiállítása (június 28-ig).
A szivarozó Che Guevara portréiról mindenki által ismert René Burri a nagy példányszámú képes magazinok korszakában vérbeli fotóriporterként tudósított a 20. század második felének legjelentősebb eseményeiről. 1955-ben csatlakozott a Magnum Fotóügynökséghez, 1959-ben vált teljes jogú taggá. Hat évtizedes karrierje során bejárta Európát, a Közel-Keletet, Észak-, Közép- és Dél-Amerikát, Japánt, Kínát. Ott volt Berlinben a fal leomlásánál, fényképezett Pekingben a Tienanmen téri diáktüntetésen, megörökítette a háború pusztítását Bejrútban. Az Utópia című kiállítás azonban új szemmel tekint Burri sokrétű alkotói életművére, ezúttal a század jelentős átalakulásai a modern építészet formanyelvén is kifejezésre jutnak. Ilyen értelemben e válogatás az építészet előtti tisztelgésként is felfogható: Burri egyéni szemléletű művészi felvételeken örökítette meg a modernizmus számos jelképpé vált épületét, Le Corbusier Ronchamp-i kápolnájától Oscar Niemeyer Rio de Janeiróba és Brazíliavárosba tervezett minisztériumi épületéiig.
A fesztivál a kortárs magyar fotográfiát idén is kurátori válogatásokon és pályázati felhívások által létrejött kiállításokkal mutatja be. A legnagyobb csoportos kiállításnak hagyományosan idén is a Kiscelli Múzeum ad otthont. Lookbook - Divat, identitás és narratíva a kortárs magyar fotográfiában című tárlat a 2023-ban a Kiscelli Múzeumban megrendezett, nagysikerű Divat & Város című tárlathoz kapcsolódik. Annak vizuális továbbgondolásaként a divatfotográfia nyelvén keresztül mesél a városi létformáról, a stílus rétegzettségéről és az identitás folyamatos alakulásáról. A fotók a város társadalmi és kulturális változásainak lenyomatai – egyszerre dokumentumok és értelmező képek, melyek megmutatják, hogyan vált a divat a városi identitás szerves részévé, és milyen szerepet játszott abban, hogy az emberek miként látták önmagukat és a körülöttük lévő világot.
.
A Budapest FotóFesztivál szakmai koncepciójának és identitásának a kezdetektől fogva elengedhetetlen tartópillérét képezik a fiatal alkotók. A fesztivál egyik legfontosabb missziója, hogy évről évre láthatóvá tegye a legújabb vizuális reflexiókat. A FRESH MEAT című csoportos kiállítás a BPF kiemelt eseményeként a kortárs magyar fotográfia legifjabb generációjának reprezentatív bemutatkozása, amely a 35 év alatti fotográfusok aktuális látásmódját sűríti egyetlen tárlatba az Új Művészet magazin által alapított Szerkesztőség Galériában valósul meg.
A nemzetközi kapcsolatoknak köszönhetően idén újra lesz nemzetközi Portfolio Review, amely remek lehetőség a fotográfusok számára, hogy szakmai véleményt kapjanak. Idén is lesz BPF Nights, ahol a nézők beszélgetésen találkozhatnak az alkotókkal, valamint BPF Artshare fotókönyv- és művészinyomat-vásár, amely szintén remek lehetőséget kínál az alkotók és a közönség közvetlen párbeszédére.
A saját szervezésű nemzetközi kiállítások közül kiemelkedő esemény Mark Fearnley Nagy-Britanniában élő, nemzetközileg elismert fotóművész kiállítása és előadása A magány művészete / The Art of Solitude, a Pikszis Galériában. A kortárs brazil fotográfiát bemutató kurátori válogatás, melyet a Sao Paulo-i Festival de Fotografia de Paranapiacaba igazgatója, a magyar származású Joao Kulcsár hoz Budapestre, többek között a magyar származású Tomas Farkas műveivel, a Tér-Kép Galériában lesz látható. Cesar Blay spanyol és Marco Wilm német fotográfus a RANDOM Galériában mutatkozik be, a Budapest FotóFesztivál történetében mérföldkőnek számító első nemzetközi pályázat, a Women’s Eye (Női Szem) pedig a kortárs női alkotok munkáit mutatja be, helyszíne a Bródy House.
A fesztivál állandó aktív resztvevői, a Budapesten működő nemzetközi kultúrintézetek közül kiemelendő a Budapesti Olasz Kultúrintézet programja, a világhírű építészeti fotográfus Gabriele Basilico: Róma című kiállítása és a Lengyel Intézet, Chris Niedenthal fotóriporter a ’80-as évek Lengyelországát bemutató Esszencia című válogatása. A program a korábbi partneri együttműködések ünnepe is egyben: idén is lesz kiállítás a CEU Nyitott Galériában, ahol a MOME fotográfus hallgatóinak munkáit mutatják be, továbbá sok egyéni kiállítás látható a város neves kortárs galériái részvételével, de olyan új múzeumi helyszínek is csatlakoztak a programsorozathoz, mint a Néprajzi Múzeum vagy a Magyar Zene Háza.
A fesztivál teljes programjáról és helyszíneiről a Budapest FotóFesztivál hivatalos honlapján olvashatnak bővebben: https://www.budapestphotofestival.hu/
Budapest FotóFesztivál Nr. 10
2026. május 15-ig (A kiállítások nyitvatartása ettől eltérő.)